传记作家乔治赴瑞士采访卓别林（Robert Downey Jr 饰），后者将自己的故事娓娓道来……1894年的英国，小小年纪的卓别林已经开始为临时演员母亲救场，但失祜的困苦生活导致卓别林兄弟分离，母亲也因发疯入院。1903年，卓别林经哥哥介绍进入一家英国剧团开始自己的 演艺生涯，不久他打出名号，获得美国制片厂的邀请，在美国，卓别林接触到梦幻般的电影艺术，并用自己的灵气在电影这种媒介的帮助下名利双收。卓别林无法忘记自己的出身，掌握制片权后坚持在自己的影片中加入批判精神，也因此被扣上红色份子的帽子，惹上诸多麻烦。这位卓越的电影人经历了政治打压、情人们的离去、成功与失落后垂垂老矣，他在影院看着自己当年的电影，潸然泪下。

流浪汉查理随着大批贫民到阿拉斯加淘金，踉跄地跑进通缉犯拉逊躲藏的小木屋。拉逊想把查理赶出屋外，不料大风又把一名魁梧的寻矿人吉姆吹了进来。吉姆抢到拉逊的枪，宣称自己是木屋的主人。暴风雪太大，三人饿得受不了。 卓别林的作品中浸透了小人物辛酸的微笑和无奈的自嘲。他们一方面身份卑微，穷困潦倒，令一方面又有着善良的意愿和小人物的狡猾。在历尽艰辛之后，最终得到了属于他们的幸福。 卓别林本人最钟爱的作品，也是他最有趣的作品之一，在多项世界性的影史十大佳作评选中均居前列，堪称是一部永垂不朽的喜剧。本片的故事情节取材自唐纳尔派幕的短篇小说，但由卓别林加入了很多想象力丰富而且喜剧效果出色的素材，像经典的“煮食皮靴”场面，以及“小包面舞”、“带狗跳舞”、“别人打架而枪总对着自己”，“悬崖木屋险象横生”等，都成为后世参考模仿的对象。在影片的风格上，本片将滑稽叙事、悲剧色彩、抒情韵味三者作巧妙的平衡结合，使它成为别林作品中更上一层楼的成熟期代表作。往后的作品增加了不少社会批判色彩，反不如本片直接关注十九世纪末阿拉斯加淘金潮中的小人物来得那么单纯和乐观。

犹太理发师在战场上受伤失去记忆，被 送入医院。二十年后，独裁者辛格尔上台，理发师的老友发现他酷似独裁者辛格尔。不久，理发师和朋友被冲锋队逮捕，两人换上军装，设法逃出。与此同时，辛格尔正好在附近打猎，被前来追捕逃犯的冲锋队误认为理发师而打昏，而真正的理发师却被当作独裁者受到隆重的欢迎，一场令人捧腹的喜剧由此展开…… 本片获1941年奥斯卡最佳电影，最佳男演员，最佳男配角，最佳编剧，最佳音乐5项提名； 获1940年纽约影评人协会最佳男演员； 获1997年美国国家电影名录

他是一个流浪汉（查里 卓别林 Charles Chaplin 饰），身无分文，遇上了双目失明的卖花女，却不忍袖手旁观。他想尽办法去凑够费用，供卖花女治病。一天，他搭救了一个富翁，富翁当晚和他称兄道弟，第二天却翻脸不认人。本来打算向他求助的主意行不通了。流浪汉去参加拳击比赛，以图获得奖金，却输得一败涂地。谁知这时重遇富翁，二人不计前嫌，富翁答应出钱资助卖花女。但那一千块钱却被强盗抢走。流浪汉奋不顾身夺回钱，让卖花女重见光明，自己却因为误会被警察押回警局坐牢。出狱后，他竟然重遇了认出自己的卖花女.......

查理是电影拍摄现场的一名小杂工，而这里的一切道具对他来说都显得那么新奇，可是笨手笨脚的他经常出错，结果把拍摄现场弄得一团混乱，扰得大家都不得安宁。可就是这样一个微不足道，时常被人们看不起的小人物查理，没过多久他竟然成为了片场的主角。

展示了卓别林大师起伏的一生,并穿插了几部经典作品的拍摄经过.

查理_卓别林是电影史上公认的二十世纪最伟大的喜剧电影大师，他跨无声片、有声片两个时代。是电影史上几乎无人能比的一位奇才、全才，他的构思巧妙幽默，演技精湛诙谐，情节把握张弛有度。

当代喜剧大师特里·琼斯将带领观众重识查理·卓别林这位改变了喜剧电影面貌的大师。卓别林在伦敦度过了几乎令人难以置信的悲惨童年。他的母亲一度精神错乱。他的父亲酗酒如命，早早去世。他和母亲一起住过一系列拥挤肮脏的住所。有时他不得不从市场摊位上偷食物来维持生计。特里追溯了卓别林从伦敦街头到在好莱坞之巅的不可思议的人生旅程。他展示了一系列贯穿卓别林电影生涯的片段，为大家理清是什么让卓别林成为如此特别的艺术家。通过大量的家庭电影素材，特里·琼斯也展现了这个一生充满麻烦的男人的私生活:关于爱情、政治以及他的各种痴迷。他访谈了卓别林的家庭成员和传记作家，深入了解这位真正的电影和喜剧巨匠的内心世界。

二十年代的美国处于经济萧条时期，失业率居高不下，工人受尽压榨，成为了大机器生产中的一颗螺丝钉。查理（查里 卓别林 Charles Chaplin 饰）就是一个底层市民，他在一个机器隆隆的厂房里日以继夜地工作，以赚取微薄的收入。重复繁重的工作压得他喘不过气，他把人们的鼻子当成螺丝钉来拧，卷入流水线机器的皮带里，令人苦笑不得。 查理尽管贫穷，但却很善良。他在路上搭救了流浪女，和她一起生活，家里破烂却又温馨。每次身无分文的查理为了找到吃的，都会故意犯事，以便进入监牢。光景一时间有了好转，流浪女成了歌舞红星，然而好景太短暂了。

卓别林演绎酒鬼百态

卓别林的第一部长片（片长六卷），在风格上放弃一些过分夸张的闹剧动作，开始加入笑中有泪的人情味于完整的故事中，拍成一部相当感人的悲喜剧作品。 故事描述一名穷苦的伦敦女人把私生子丢弃在有钱人住宅门口的汽车上。然而汽车被窃，婴孩被扔在垃圾箱旁。玻璃匠夏尔洛经过，把婴孩捡了回家抚养。孩子长大到四、五岁时，夏尔洛带他出去干活。孩子先拿石头掷破人家的窗户，夏尔洛就上前换玻璃，爷儿俩其乐无穷。后来，国家的慈善机构要把小孩送进育幼院，夏尔洛感到一阵迷惘。他决定要把孩子夺回，乃翻过屋顶，追赶上飞跑的卡车，终于把小孩再次抱入怀中。夏尔洛不能回到他居住的顶楼，乃带着小孩到夜店投宿。此时，小孩的母亲已经有了钱，悬赏找回她的孩子。有人为钱把小孩从夏尔洛身边偷偷取走送回给母亲。夏尔洛在梦中来到了陋巷天堂，在那里有争吵也有欢笑。夏尔洛一觉醒来，发现母亲与小孩站在他的身边。他终于找到了幸福。 五岁的天才童星贾克柯根扮演小孩，有十分可爱动人的表现。他跟卓别林之间流露出来的父子情，深深打动了观众。卓别林也充分掌握了玻璃匠夏尔洛的细致感情层面，在逗笑之余也严肃地塑造了一个卑微却充满爱心的慈父形象。整个故事拍得十分流畅自然，在上映后轰动了英、美、法等国，把卓别林的声誉带上了一个新的高峰。

出身贫穷的卡维罗曾经是个伟大的喜剧演员，但现在沦落为一个酒鬼。一天，他醉醺醺地回到公寓，发现隔壁的女孩塞瑞拉•安布罗斯躺在床上，打开煤气企图自杀。塞瑞拉•安布罗斯是个芭蕾舞演员，因患风湿不能再跳舞，故产生了轻生的念头。卡维罗尽心地照顾她，用自己的喜剧天赋打消安布罗斯自杀的念头。后医生诊断证明，安布罗斯的小腿麻痹仅仅是心理作用。6个月后，安布罗斯再次站了起来，

当大家对正在发生的第一次世界大战不敢妄加评论时，卓别林却拍摄本片来对战争大开玩笑，其过人胆识令人敬佩，而票房上的成功也证明卓别林的商业触觉敏锐。本片剧情描述流浪汉夏尔洛被征召入伍，到欧战前线去打仗。通过这名协约国小兵的荒谬遭遇，对德军将领与登堡及德国皇室大加讽刺，可以说是卓别林日后拍摄《大独裁者》一片的先声。

卓别林为“第一国家影片公司"拍摄的首部电影，片长三卷。卓别林在本片中把流浪汉的生活与狗的生活有趣地构成对比，他与它都同样要挣扎求存，并且忍受社会各阶层将他们踢来踢去。卓别林从本片开始思考到喜剧的结构问题，每一个段落均互相关连而构成一个整体。由于结构完整，使这部在内容上仍然是表现流浪流夏尔洛在贫民窑和酒店被警察追得东奔西跑的喜剧显得笑中有泪。

本片是在美国电影界“驱逐异端”运动甚嚣张之际，卓别林正遭受攻击之时，他沉默了七年后拍摄的影片。虽然讲的是凡尔杜如何杀人，但却是出喜剧。 而给卓别林配音的邱岳峰则是配音的最佳人选，他以那种独一无二的声音向听众展示王者的风范，给人以无上的艺术享受，就嗓音条件和进入角色本领来说至今无出其右。

出身贫穷的卡维罗曾经是个伟大的喜剧演员，但现在已沦落为一个酒鬼。一天，他喝得醉醺醺地回到寄身的公寓，发现住在隔壁的女孩塞瑞拉·安布罗斯躺在床上，打开煤气企图自杀。塞瑞拉·安布罗斯是个芭蕾舞演员，因患了风湿不能再跳舞了，故产生了轻生的念头。卡维罗尽心地照顾她，用自己的喜剧天赋打消安布罗斯自杀的念头。后来医生的诊断证明，安布罗斯的小腿麻痹仅仅是心理作用。6个月以后，安布罗斯成功地再次站了起来，并且在一出芭蕾剧中担任主要角色，同一名作曲家陷入了热恋。两个年轻人决定结婚。卡维罗所能做的只能是默默地祝福安布罗斯，并且独自承受来自心灵的痛苦。

查理是一个街头小提琴手，他的琴声偶然唤起了一个可怜姑娘对生活的希望。当生活开始变得安然时，一个画家出现了······